方楚雄（1950年10月-），出生于广东汕头，结业于广州美术学院，现为广州美术学院我国画系教授、硕士研讨生导师、我国美术家协会会员、暨南大学兼职教授等。自幼热爱绘画，六岁拜王兰若为师，后又随刘昌潮习画。少年时著作屡次在国内报刊宣布，并由全国捍卫儿童委员会选送西德、匈牙利、日本等国参与“世界儿童画展”。1975年入广州美术学院，1978年结业留校任教。曾由学院派往北京、天津学习，得李可染、李苦禅、崔子范、孙其峰等人指授，后又赴敦煌、永乐宫等处学习岩画艺术，广泛汲取，画艺大进。被我国文联、我国美协评为“97我国画坛百杰”之一。有人说方楚雄是个天才，他八岁赴省会聚会，当众扮演大写意，“笔落惊四座”。22岁时，方楚雄创造《牧鸭图》刊登在《公民画报》上一鸣惊人，之后的30多年艺术生计里，他稳步成为当今寥寥无几的花鸟代表性画家，他在艺术上却有很高的领悟。他的创造勤勉不息地吸收多方面的滋补，并创始自己的艺术路途。方楚雄花鸟画的新颖与清丽，不只源于他对体现体裁的扩展，也不只在于他能以秀雅温润的翰墨转化南国花木，并且在于他对今世花鸟画审美内核的精彩诠释。花鸟画在脱离传统文人画孤高冷逸的审美境地之后，总算迎来了现实性的转化，表达今世人与天然的联系明显已成为传统花鸟画现代性探究的重要出题。

  本画学习传统构图，用不相同的层次的墨色体现光影，提炼归纳出翰墨表达的一套程式，方能称心如意，这既缘于我国画特别的资料东西，也是其形神兼备的艺术寻求决议，用笔更清楚，以稍重墨线勾耳廓，一曲一展，质感和用笔均很到位，颜色的运用也尊从物象自身，但因色度淡、水分大且笔法松动，弱化了焦点透视的搅扰，一起充溢耀眼的光照感和暖洋洋的春意，墨色相对淡，但水分亦不少，更具水汪汪的润滑质感，用笔也更能明晰地显现结构，头、尾及头顶与背相接处的鬃毛等等，均更详尽，既有西画中的精准结构，又有我国画的翰墨情味，可见画家既重视写生，描写细节，又重视情境的设置，兴趣的表达，以赭石、花青、嫩绿略加烘托，颜色丰厚而幽淡，岩石以简率的墨笔皴擦和淡色写出，全体风格安静新鲜。方楚雄在技法上都以细笔丝出毛发，又以温缓而蕴藉的笔法写出头部和眼睛，以大写意的办法上色，使画面在雷厉风行之中又见到精微，以及在明晰与含糊的比照之中体现出美感。在这样的体裁中，他的审美抱负和技法特色得到了充沛的展现，其将动物的生命和形象融在意境之中，透过墨与色的浓淡熟练地反映出来。方楚雄的动物画寻求实在感，回到天然标准，但仍坚持传统画法，天然标准与翰墨办法，诗意的理性实在与我国画的理性结构，在此幅画面中达到了一致。

  方楚雄的艺术受海派艺术与岭南派艺术的熏染，在翰墨技能上有海派的遗韵，在审美倾向上更挨近岭南画派传统的老少皆宜。他的花鸟画在精力档次上寻求高度，在艺术体现上讲究难度，首先拓荒了岭南花鸟画的新相貌，形成了融中西技法于一体的写实花鸟画风。既对宋代花鸟画笔致工巧、野逸情味上有所承继，一起融入西方古典绘画的写实技巧，增强了画面的体现力，展现了一种花鸟画新的审美取向，以新的花鸟画风引领岭南画派在新时代的延承。不仅仅是一种水墨和颜色的赏识，并且用水墨的方式给其花鸟画注入了一种精力，反映了一种相貌，倾吐了一种情感，他这种精力层面的表达，凭借翰墨的才能推进，被很多的观者感触到了。方楚雄对绘画艺术有很强的领悟力，但他不以此为满意，依然严格要求自己。他是一位诚笃的劳动者，一丝不苟地对待自己的艺术创造。这反映在他创造的每个方面，他从始至终坚持写生，仔细研讨客观天然，他的每件著作都有细致的构思，从部分到全体都有周到的艺术处理。方楚雄最大的成功在于调和了海派与岭南派的语汇，并在动物体裁的创造中，把这种技法语汇朝着‘写实’的方向推进到一种精微的层次。海派的“技法语汇”主要是翰墨办法，岭南派的“技法语汇”似难加以归纳。说方楚雄承受了岭南派的“技法语汇”，不如说承受了有岭南派布景的广州美院的新水墨“语汇”更恰当。正是这一新传统而非抽象的“岭南画派的技法语汇”，使方楚雄达到了某种写实意义上的“精微的层次”。一起承受这一新传统的画家往往忽视或鄙视翰墨，方楚雄却一直垂青翰墨才能的练习，自觉不自觉地凭借着对翰墨的了解与掌握操控写实寻求的西画化，坚持了对“制风格”和“试验水墨”的理性情绪。他经过必定、有力的勾勒和繁复而适度的皴擦烘托，经过浓艳、特别的颜色和丰满、生动的构图，创造出有别于传统、具有共同品质的花鸟画艺术。