最近，“繁花——小说与叙事艺术的胜利”主题座谈会在上海举办。座谈会邀请了电视剧《繁花》联合导演程亮、上海文艺出版社副社长李伟长、作家btr、同济大学人文学院中文系教授张屏瑾四位嘉宾，就《繁花》的热播，探讨了作品在文学与影视叙事不同路径下的魅力。

  《繁花》出版时已经在文学界掀起过一波讨论，这一次，借助剧集《繁花》的播出，金宇澄的作品再度进入到大家的视线范围之内。

  作为《繁花》的出版方，上海文艺出版社副社长李伟长表示：“一部电视剧，对一部书的带动，是无法估量的。在《繁花》剧集上线天的时间，就带动了将近30万册的销售。而且这个数量还在不断地往前奔涌，能够说是后劲十足。”同时，《繁花》这部作品在数字阅读领域的增长也很明显，在数字阅读平台番茄小说上，其最高达到了超过百万人在读。

  回到《繁花》的写作之初，“金宇澄在论坛上开始写的时候，他的ID名就叫‘独上阁楼’。因为带着上海话的方式去写，刚写了一两段，就有人开始回复。很快金老师就发现，有的段落读者不断地回帖，有的段落读者反映没那么好，他就开始有意识地作调整，就这样前前后后，直到最终出版，总共写了30多万字——这是非常网络小说的写作方法。而那些论坛读者的回应和鼓励，也是他觉得自身当初能够写下去最重要的一点。”李伟长在座谈中介绍，“所以金老师后来花了很久把论坛网的那部分重新结构化、人物化，把事件、时间做了调整。我们会看到，在他的故事里两条时间线一直在穿插，呈现一章叠一章的结构。”

  谈及对于小说《繁花》的阅读感受，程亮认为，“明确感觉到它是靠一则又一则的、一个个小篇章凝聚而成的”，因此在进入到《繁花》电视剧拍摄的剧组之前，程亮也在反思，这样的结构是不是可以用影视剧还原，“后来我也问了家里看过《繁花》电视剧的北方的长辈们，他们明确说会被黄河路的一些商战和股票等情节吸引住，相对而言，《繁花》里那些夜东京的部分，包括上海市井的一些冲突的部分，我觉得全国观众并不一定能get到那些点。”

  “所以我理解的王家卫导演拍摄的用意是，他以黄河路作为面子，而夜东京这个市井生活的部分作为里子，组合拳出击。”程亮说。

  说到影视剧《繁花》中的角色，张屏瑾分享道：“我比较欣赏的是玲子，《繁花》原著里面有一句话说上海女人有三个字的特点——作、嗲、精，这个在玲子身上体现得淋漓尽致；汪小姐我觉得她身上更多的是小人物性，更接近香港的草根性和奋斗的那样一种精神；李李她有神秘感，我觉得她非常美艳，有一种静态的丰富。”

  参与《繁花》拍摄的程亮介绍，在片场饰演玲子的马伊琍也是非常倔强的，她都是屏住一口气的，永远是不服输的。

  时间是作品中呈现得最为复杂的部分，也是座谈中嘉宾们提及最为频繁的一个词。显然，无论原作还是剧集，《繁花》都在努力复现属于上世纪九十年代、上海记忆中的那段时光。

  “70年代、80年代的东西是很稳定的，时代的烙印、世界的形象都是稳定的。90年代正好是一个各种元素杂陈的时间段，很复杂。90年代的画面，在时光沉淀下来以后，会呈现出更奇妙的冲突感。”据程亮回忆，王家卫导演在拍摄的过程中花了大量的心思去还原当年的场景。

  “比如‘外滩27号’的办公室。我感觉自己没见过这么精细的景，这个景里面所有的图章，所有东西的复刻，几乎完全是当时外滩金融机构里能够有的一切。”

  程亮也介绍，王家卫导演的工作极为细致，不仅请来当年“外滩27号”的五朵金花中的几位，还在现场请了许多上海电影制片厂的老职工作为顾问，为了一个痰盂的木柄，可以停下拍摄，让木工师傅现场复刻。正是通过他们对这部作品进行不断地调试和打磨，才呈现出这样一个个镜头。可以说这部影视剧集也是依靠时间堆积起来的。“这种呼吸、这种质感是不一样的。”在人物塑造上王家卫也下了很多功夫，比如为了突出汪小姐精力无限的状态，“他建议汪小姐除了要一直吃东西，还要边吃东西边抖腿。”

  btr认为，金宇澄和王家卫都非常擅于用自己所熟悉的媒介来达成一种极为独特的风格。

  比如影视剧《繁花》中，王家卫对于镜子的使用，“这部剧非常强调用镜子达成叠影的效果和使用镜子去展示人的内心活动，有时作为观众，通过镜子你看了很久才意识到这是镜子里拍的戏，比如阿宝是用左手在夹菜，就知道原来是镜子里拍的，镜子又造成了场景调度上的花样。”

  “作为一个上海人，这个片子触动了很多我们对1990年代的记忆。90年代正是一个欣欣向荣的时候，很多东西如果不说、不写、不被影视记录下来，可能我们早就忘记了。”btr也表示，书与剧集，通过不同的方式将人带回到了过去。“整个生活场景，有一种天然的熟悉感。”

  张屏瑾将《繁花》置于海派文学的脉络中进行分享：“上海的海派文学的脉络中，近代最有名的、最有代表性的文学作品就是《海上花列传》。我们也常拿《繁花》跟《海上花列传》做对比，金宇澄老师从语言文化的角度把海派文化的核心的质地在当代进行重现。电视剧《繁花》和小说《繁花》像是平行宇宙，但是两个平行宇宙，都既开创出了自身的不同的独特的美学，同时又跟整个的海派文化这样的一种文学艺术的源流上都有接壤。”

  张屏瑾也认为，电视剧《繁花》中，从阿宝到宝总的变化，把那几年上海的都市文明与我们整个社会转轨的节奏体现了出来——恰恰在那几年，社会呈现井喷式的发展，各种东西都在进入、各种记忆都在复活、各种梦都开始放飞……《繁花》提供了那个时代新出现的一些征候，这部作品里既有从至真园的三楼看下去的人，又有从三楼往上眺的，还有从底层往上仰视的，各种各样阶层人物形象都已出现，供我们去回忆、去想象、去感受那样一个时代。

  李伟长也评论道：10年前的《繁花》是一个《繁花》的故事，10年之后的《繁花》是王家卫和金宇澄的双剑合璧。

  如今的《繁花》就像一个宇宙，以丰富的想象空间，给咱们提供了无数走近它、谈论它的角度。一个转身、一个回眸……包括里面穿插的57首经典老歌，都为人所津津乐道。而在剧集之外，回归到这部作品，它应该是一部值得去讲述的、值得被赋予想象的所有人的故事。