上海于今世水墨范畴而有“后海派”之说，当是近来更年青一辈艺术家们对水墨画创造现状的新诉求。

  大略海派绘画的演化，自十九世纪上海开埠以来，即未曾中止其与这座城市语境的相关，也未曾中止其与年代前史的相关，当然，让几代水墨艺术家们最为纠结的难题，当是怎么与中西绘画传统资源的相融相处了。

  水墨的开展，于上海一地的画坛而言，古今中外的资源，既此消彼长，也彼此表里，既难题不断，又新意辈出。前期海派的老一辈们，因与传统我国的文史修辞习气最为挨近，翰墨承续也最为严密；新海派的长辈们，身处新我国的年代激流，专意于用传统翰墨，为新年代立言，并学习西方绘画的造型、颜色；而八十年代以来的试验水墨艺术家们，遭遇了新时期美术思潮的冲刷，学习西方观念系统、言语方法与图示启示，开端试验水墨的探究与掘进，而与新海派长辈们的翰墨观照方法，渐行渐远。

  当水墨的前史，行至当下，这种与翰墨传统的反向疏离，遂激发了更年青一辈艺术家对传统的新考虑，即：在当下回望传统、重建传统的前史语境下，上海的水墨创造怎么平衡东西方艺术资源的借取方法？当西方的资源，已然是咱们年代中人常识布景不可或缺或无可挑选的一部分时，当传统翰墨越来越成为古怪的“他者”时，我国今世水墨的前路在哪里？

  或是出于如上的困惑，或是出于70、80一代更年青水墨艺术家们的人生寻求，所以，便有了“后海派”青年水墨艺术家集体的发声诉求。当然，冠以“后海派”，更多的，或许是一种建群商讨的便当叫法，故，这群中的朋友，也有乐于称其为“后海”的。于我等旁观者看，“后海派”，与其说是一个门户，不如说是一个集结各种独有之主意的合体。换一个视点言之，它更多遵守的，仍然是对不一样的人生、艺术、款式、风格的试验与探究，仅仅，他们遇到了新的年代，要担任处理新难题的责任。

  后海派的今世水墨创造，崇尚准确的思想，与准确的取舍。这既是一个艺术创造的方针，也是这个集体赖以历练的一个进程，也是年青的水墨画家，在这个烦躁、短视、套路、联系的社会语境下，寻觅某种艺术风格、定位艺术人生坐标的方法。因而，将咱们对这个年青集体的等待与他们对本身的期许相交融，或许能够归纳出这一批70、80后上海水墨艺术家的几个抱负特质来：崇尚思想的精约与取舍的素工；坚持跨界的视界与斜杠人生的艺术兴趣；寻求画面的直观、归纳与表达的准确；走出私密美学的暗哑之地，以微观的视角，出现年代叙事与前史时空。因而，反应在创造体裁的挑选上，既有重视城市景物的，也有重视前史遗址的，既有重视当下世态人相的，也有重视日常物件表达的，……

  “后海派”青年水墨艺术家集体，是一个敞开的集体，经常雅聚于上海西郊的半壁山房，自2015年连续举办了几回提名展与集体展后，还将每年当令吸纳不同的艺术观念与主意，做一些试验性的探究展与文献展，期望在促进上海青年水墨艺术家生长的一起，从建构今世水墨画前史的视点，丰厚上海青年水墨集体的艺术文献堆集。

  2016年《知弥先生》由上海公民美术出书社出书，较多著作被国内外组织和个人保藏。

  著作被中华艺术宫、徐汇艺术馆保藏。水墨缘工作室画家。上海美术家协会会员。